...Of Death

История группы ...Of Death, которую рассказал гитарист Джош специально для discohijack.

Я познакомился с ДжиБи и Джошем, когда мне, как и ребятам, было где-то 15, то есть 16 лет назад. К тому времени они уже играли в группе, я играл в другой, встретились мы на одном совместном выступлении. Обнаружилось, что у нас много общего в плане музыкальных интересов и все такое. Джейсон появился несколько позже, он переехал из Аризоны в Техас в 2000. На одном из наших концертов он подошел и поинтересовался, не ищем ли мы басиста - мы тогда играли втроем: гитара/барабаны/вокал. Он участвовал в группе Unruh, которая нам всем очень нравилась, поэтому мы согласились без раздумий.

Мы были полны энергии и идей, твердо верили в то, что было в наших головах – политика левого толка, веганизм и т.д. Каждый был веганом или вегетарианцем, я, к тому же, был стрейт-эджером. Все местные хардкор-группы тогда звучали одинаково, это был либо грайндкор, либо тафгай-хардкор, либо thrash, вдохновленный 80-ми. Нам же хотелось делать что-то особенное. Мы любили группы с Ebullition Records и Gravity Records, многие формации из Вирджинии (Kojak, pg99, Suppression), плюс ДжиБи с детства играл с отцом джаз на барабанах. Что касается меня, то основное влияние оказывали Rites of Spring, Fugazi, Orchid, Clikitat Ikatowi.

С названием глупо вышло, конечно. Джош, я и еще один наш приятель были в аквапарке и пытались что-нибудь придумать. ДжиБи ранее предлагал назваться Skin Failure, но мы пришли к выводу, что это слишком по тафгай-металу. В шутку я предложил "Onions of Death" (отсылка к старой thrash-группе Minions of Death), так появилась эта идея с многоточием перед "of Death".

Я играл на гитаре и в паре песен подпевал Джошу. Музыка писалась легко, нам очень хотелось и нравилось играть что-то интересное. Обязанностей было мало в силу возраста, так что мы все доступное время посвящали репетициям и каждый постоянно вносил те или иные идеи. Возможно, на выходе это так не звучит, но мы крайне тщательно подходили к структуре песен и т.д.

Насчет текстов. За исключением первого демо, мы нигде их не писали. Это казалось забавным, поскольку многие обвиняли нас в отсутствии слов к песням, что было совершенно не так. Из моего там только один текст с первого диска, остальное – творчество Джоша и Джейсона. Многое было абстракцией, что-то вроде потока сознания, что-то было о политике, что-то о человеческих отношениях. Жаль, но все тексты уже не найти, слишком много времени прошло.

Оба демо записал наш друг Мэтт, первое у него дома, второе в доме родителей ДжиБи. "Generation of Vipers" был записан Джеймсом, который известен по Kill the Client. "Build a Bridge" записывался в студии Electrical Audio в Чикаго. Было странно работать в студии Стива Альбини, пусть и с его "учеником" Грегом. Оригинальная запись звучала отлично, но на этапе мастеринга что-то пошло не так, я до сих пор жалею, что мы остановились на этой версии… Все мы жалеем. Она даже раздражает меня каждый раз, когда я ее слушаю. Оформлением в основном занимался наш хороший друг Дастин из Total Abuse. Его творчество тогда очень нам было по душе и прекрасно подходило к нашим идеям.

Мы выступали приблизительно 2-3 раза в месяц. Я играл в стерео, располагая усилители по обе стороны от барабанов. Джош на концертах был очень энергичен. Он часто залезал на бас-бочку и, как шоумен, общался с толпой, дерзил, огрызался и все такое. Многие не знали, как реагировать – это не было обычным хардкором, вокал был совсем другой и отталкивал существенное количество народу. Нам нравилось принимать участие в разного рода концертах, и мы играли с очень разными группами: поп-панк, хардкор, метал, прог-рок… Несколько раз мы ездили в короткие туры, один раз – в большой, на месяц, с pg99, Majority Rule и Bright Calm Blue, которые мы очень любили. Это была чудесная поездка.

Последний раз мы отыграли в мае 2003 года. Затем Джош переехал в Чикаго, позднее – в Швецию. Джейсон перебрался в Нью-Йорк. ДжиБи и я начали играть импровизированную абстрактную музыку под названием Chimeneas. В итоге этот проект приобрел некое даб-звучание, когда присоединились басист и ударник/электронщик. Некоторое время я играл на барабанах в панк-группе The Sneeze… В 2008 Джейсон вернулся из Нью-Йорка, и мы с ним и ДжиБи основали недолговечную группу Healers с нашим другом Тайлером на вокале. Это было что-то вроде ...Of Death, но тяжелее и с совершенно иным вокалом. Сейчас я принимаю участие в группе Tidals, исполняющей эмбиент-электронику. Совсем не похоже на то, что было раньше. Мы поддерживаем связь – Джош вернулся в Чикаго и приезжает погостить, Джейсон живет в трех часах езды, в Остине, ДжиБи и я живем в 10 минутах друг от друга.

Josh Wrinkle, 2014.

Anonymous - Easily Unamused (CD) (1998)

Группа с незамысловатым названием Anonymous наверняка всем известна сплитом с Anasarca.
Но мало кто знает, что эти парни в своё время выпустили целый диск с кучей песен. Ещё более вас наверное удивит, что в 2009 парни собрались вновь, но это другая история.
Прекрасный пост о Anonymous написан здесь, не упустите.
А здесь я просто поговорю об этом самом диске. Конец 1996 года. Группа Anonymous уже распалась, но лейбл из Аллентауна под названием Double Decker Records уговорил группу собраться для записи лонгплея. Были кое-какие перемены в составе, но неизменными в составе группы был Шон (гитара\вокал), Кристиан (гитара\вокал) и Аарон (бас\вокал).
"If you've got enough problems with communication and with people and the world in general, you can play with us", говорили они.
Записывались они в Менейанке, что в Филадельфии, на студии своих друзей Miner Street Recordings (существует и по сей день).
Ребята хотели сделать альбом, который покажет, что они не просто "хардкор банда из Филадельфии", к записи альбома они подошли в состоянии небольшого разочарования от панк-сцены того времени.
"Панк-рок уже не философия. Это просто кучка ребят с определенными увлечениями", говорил Кристиан ещё в 98-ом.
15 песен и 5 скрытых треков на диске. Да, у них получилось выглядеть как не "очередная хардкор группа". Они намешали всё. Панк-рок начала 90-х, эмо середины 90-х, яростное эмо конца 90-х, мат-рок вроде Frodus. Попытались поэкспериментировать с губной гармошкой. Мне понравился трек Blanket, а ещё Hypothesis, ну и все песни, которые у них подальше от панка (таких не очень много, но тем не менее).
Странные эти Anonymous. Странные, но забавные.
Лирика социальная в основном. Например Шон работал раньше курьером и песня Messenger как раз про это его курьерство и работу в Филадельфии в целом:
"Sit in here all day / Sit in here and rot / Living in a glass monster / ... the new world order / order me around."
На выходе получаем довольно неплохой диск, который я готов посоветовать вам.

Eldritch Anisette - Self-Titled (7'', 1997)

«Между губами и стоном что-то сходит в могилу.
Что-то крылатое, — что-то от грусти и забытья.
Может ли удержать тихую воду невод?
Лишь дрожью капель разжиться он может, река моя.
И всё же что-то поёт в этих словах текучих,
что-то взмывает, хочет на жадные губы поспеть.
Да святится навеки эта власть, эта сила —
радостными словами славить тебя и петь,
пылать, лететь, как набат, творимый рукой безумца.
Грустная моя нежность, что делаешь ты со мной!
Стоит мне заглянуть в дерзкий студёный омут,
и закрывается сердце, словно цветок ночной.»

Вот так, со стихами чилийского поэта-коммуниста Пабло Неруды ставит точку в своём существовании группа Eldritch Anisette, точку в виде их первой и последней пластинки с тремя восхитительными песнями, которые уже не первый год периодически ласкают мои уши.
Кажется, я влюбился в них буквально с первой минуты прослушивания, да так крепко, что уж лет 5 мечтал подержать эту запись в руках, и вот она у меня. Простая, незатейливая обложка с шерстяным бантиком, сюжеты из детских сказок типа «Красной шапочки», пронумерованый конверт (мой 94ый), всё это дело рук лейбла St. Vitus Dance (или Танец святого парня), созданного участниками группы Алленом и Кортни ради одного единственного релиза.
Пластинка встречает нас песней «Suckerpunch», хорошая бодрая композиция, исполненная тонкими переживаниями молодой девушки, сменяется на «Pessimism Goes To Work» (ха), не менее скоростной и мелодичный трек. Вообще, должен отметить, что ритмические рисунки, выдаваемые ударником Тимоти, и впрямь заслуживают отдельного внимания, как минимум, благодаря их поразительной, особенно для такой музыки, динамике. Заканчивается пластинка песней «Dissection Of A Silent», шестиминутным эмоциональным полотном о нарисованной женщине, содрогающейся в немом вопле от грязи и мерзости реального мира. Вообще, судя по текстам, да и по оформлению тоже, изощренная выдумка, образность, а порой, и тонкий юмор был для Eldritch Anisette не чужд.
В общем, как бы то ни было, но в итоге мы имеем красивейший, цепляющий до дрожжи эмоциональный панк-рок, который, я бы запросто прописал как хардкорщикам, расшарившим недра сцены 90ых, так и поклонникам (простите) Blink-182.

Enfold - Self-Titled (CS) (1996)

Полагаю, многие из вас слышали о неком кластере новошкольных хардкор-групп, существовавших в Германии (хотя подобные явления точечно встречались и в других местах) в середине 90ых, отличавшихся помимо традиционного для тех лет металлизированного саунда, ещё и весьма мрачной мелодикой, которая щедро разбавлялась эмоциональными воплями и проникновенным месседжем. Одной из таких групп были Enfold. Собрались в 95ом году в Билефельде, с целью играть хардкор. Спустя некоторое время они записывают действительно отличную 5ти песенную ипишку «Routine», которая до сих пор стоит в моей фонотеке на весьма почётном месте, за ней последовала пара очень неплохих сплитов и плюсом к тому скучноватый, зато местами экспериментальный (даже так, но в пределах стиля) альбом «No Coming Home».
Однако ещё до выхода семёрки, ребятами была записана и издана своими силами небольшая демка, которую ранее невозможно было найти в цифровом формате. Теперь возможно.
Кассета содержит 4 песни, одну из которых (Damnation) можно услышать в ином, чуть более вылизанном и ускоренном варианте на первой семёрке. В целом, данный материал представляет собой сырой, эмоциональный ньюскул, и вероятно, пришёлся бы по душе как эмарям, так и поклонникам всяких Chokehold, Morning Again, etc.

Process Is Dead - Self-Titled (CS) (1997)

Помните Process Is Dead?
В свое время у меня получилось выцепить их демо-кассету, оцифровать, а потом благополучно о ней забыть.
Записали парни демку в январе и мае 1997 года на студии Стива Остина, известного по Today Is The Day. Ну, Стив из Нэшвилла, Process Is Dead из Нэшвилла, ничего необычного.
В оформлении кассеты опять же ничего примечательного: тексты, пара фоток и контакты. Вот вроде они сами издали эту кассету, а на обложке указан номер релиза некоего лейбла - DR #002. Что бы это ни значило.
Process Is Dead в общем-то не были эмо\хк из лихих 90-х, скорее просто приметаленый стрейт эйдж хардкор с забавным кричащим вокалом, коего в то время было тоже достаточно. Очень это слышно на этой демке.

Мне нравятся Process Is Dead. А нравятся они мне больше за их семерку, не за эту кассету. Тем не менее я бы выделил песни How Do You Spell Rocket Ship? и New England. Кстати именно они позже будут перезаписаны и изданы ещё раз. How Do You Spell Rocket Ship? позже будет отдана на сплит с A Death Between Seasons, а New England на сборник Our Scene Still Sucks.

Process Is Dead представляют из себя неплохую, хоть и типичную локальную хк-команду из США конца 90-х.
Ещё раз советую обратить внимание на их семерку, а эту кассету можно послушать как-нибудь потом.