Cakewalk

Группа Cakewalk абсолютно растворилась во времени, хотя там играли участники Unbroken и Frail. В 2012 году Вова поговорил с гитаристом Беном, который рассказал трагичную и интересную историю группы. Я очень благодарен Вове, что он поделился этим материалом и рад, что эта история будет рассказана, а не забыта. Итак, рассказ будет от лица Бена.

Cakewalk выросла из группы Third Estate. Я играл на гитаре, а Стивен (который позже будет играть в Cakewalk на барабанах) пел. Наш друг Натан (который позже играл в The Get-Up Kids) был на барабанах, а Джереми (который позже присоединится к Joan of Arc) играл на басу. Где-то год мы выступали и играли типичный хардкор, ничего особого. После того, как Джереми и Натан переехали летом 1995 года, Стивен захотел играть на барабанах и мы взяли нашего друга Пеппер играть на басу. Нам не хватало вокалиста и барабанной установки для репетиций. Какое-то время мы играли в гараже у родственников Пеппер. Стивен играл вместо барабанов на двух учебниках. Позже он дорос до игры на ведрах из под краски. Даже после того, как он получил ударную установку, мы иногда угрожал ему тем, что ему придётся вернуться к вёдрам (что-то вроде "Watch it there, bucket boy."). На роль вокалиста мы пробовали много ребят, но никто нам не подходил. Однажды Стивен столкнулся с Майком Лейком в Kinko's (теперь это Fedex). Они немного знали друг друга, Майк играл в группе Round II (стрейт эдж хардкор, как-то выпускались на сборнике Voice Of Thousands от Conversion Records в 90 году) и в группе Sun Region. Причём его выгнали из обеих этих групп в пользу другого вокалиста. Майк дал Стивену демку Sun Region и предложил себя на вокал. Демо было нормальное, но, если честно, мы в этот момент были в отчаянии от поиска вокалиста, так что особо сильно нас его качество и не волновало. Майк присоединился к нам в начале 1996 года, некоторое время мы репетировали и сочиняли материал. Написали 7 песен и в мае 1996 года решили записать демку. Названия у нас тогда ещё не было. Отвергая предложения Пеппера (среди них Scoutmaster и McPunkin), мы решили назвать себя в честь фильма Джона Карпентера 1980-х годов «They Live». Так что, когда мы записывали демо, это было наше имя.
Почти сразу после записи Стивен встретил Дэйва Клэйбурна. Дэйв вернулся в Сент-Луис из Калифорнии, где он пел в группе Unbroken. Дэйву было интересно поиграть с нами на гитаре, поэтому мы пригласили его присоединиться к группе.
Когда мы сказали Майку, что Дэйв будет играть на второй гитару, он выглядел обеспокоенным: "Блин, ребята, что вы пытаетесь мне этим сказать?". В общем, оказалось, что когда Майк играл в Round II, участники его группы подошли к нему и сказали: «Привет, Майк. Дэйв Клэйбурн собирается присоединиться к группе. Он будет новым вокалистом, поэтому мы тебя выгоняем». Ну и, получается, что уже в новой группе опять появляется Дэйв. Майк подумал, что его снова выгоняют, чтобы снова освободить место для Дэйва. Но, конечно, это было не так. Да и вообще оказалось, что Майк и Дэйв уже были хорошими друзьями, и они также познакомили нас с лучшим другом Майка, Мэттом Рэббитом, у которого был дом в Южном Сент-Луисе, в котором мы могли репетировать.
Тем летом мы поняли, что с Майком довольно тяжело. Он жил в квартире на втором этаже над юридической фирмой. Входная дверь в здание всегда была заперта, звонка не было, а у Майка не было телефона. Поэтому, если нам нужно было забрать его на репетицию (у него не было машины), мы должны были пойти на парковку за его домом и бросать камешки в его окно. Обычно (независимо от времени), будучи вечно безработным, Майк спал, когда мы к нему приходили. Единственным верным способом разбудить его в такие моменты было прямое попадание камешком в кондиционер, который был установлен прямо рядом с его матрасом на полу.
В какой-то момент мы долгое время не получали известий от Майка, он пропускал репетиции, и мы не могли до него достучаться. Мэтт, лучший друг Майка, пошёл к нему домой и обнаружил, что он находится в полубессознательном состоянии. Мэтт отвез Майка в больницу, где ему поставили диагноз - диабет 1 типа. Это было настолько серьезно, что Майк впадал в диабетическую кому. Если бы Мэтт не нашел его тогда, Майк мог бы умереть. Итак, 25-летний безработный мужчина, который питался хот-догами и попсиклами (и не имел медицинской страховки) был поставлен в положение, когда ему приходилось очень внимательно относиться к своему здоровью. Позже Майк написал песню об этом опыте. Она называлась «Organ Pop Number Nine» и была посвящена его поджелудочной железе.

После того, как Майк выписался из больницы, мы написали еще несколько песен и, наконец, отыграли наш первый концерт в августе (вроде бы) 1996 года. Мы были на разогреве у Avail в Cicero's в Юниверсити-Сити, штат Миссури. Было много людей, и я считаю, что мы отыграли хорошо. Я не помню, сколько концертов мы отыграли, но я знаю, что мы играли несколько раз в клубе «Arsenal » в Сент-Луисе, а также выступали в Шампейне, штат Иллинойс. Зимой 96/97 года мы решили записать семёрку, которую Мэтт Рэббит собирался выпустить на своем лейбле. Мы записали её в доме в Олтоне, штат Иллинойс. Мы записали 9 песен, хотя на семёрку планировалось отдать только шесть. Весной 1997 года мы продолжали писать песни. Стивен и я, два основателя группы, планировали переехать летом. Я собирался в Вашингтон, учиться в аспирантуре, а Стивен собирался в Сиэтл со своей девушкой. Мы взяли Дэнни Макклейна, чтобы заменить Стивена на ударных, и попросили Джоша Тартара заменить меня на гитаре. К апрелю они уже должны начать разучивать песни.
1 марта 1997 года мы отыграли самый наш большой концерт, мы были на разогреве у группы Lifetime в клубе Hi-Pointe. Майк какое время жил в Нью-Джерси вместе с Ари и Дэйвом из Lifetime, так что это было неким воссоединением старых товарищей. Отыграли в переполненном зале, было реально круто, это был самый восхитительный музыкальный опыт во всей моей жизни.
После нашего сета Майк выпил полный кувшин бесплатного пива. Он ужасно напился, и Мэтт отвез его домой. Майк только что переехал в новую квартиру (с телефоном!).
После этого шоу я работал над планами на новую семёрку, и мы пытались помочь Мэтту собрать немного денег, чтобы покрыть расходы на неё. Поскольку Майк постоянно был на нуле, я дал ему в долг, чтобы покрыть его часть. В течение первой недели марта, когда у меня были весенние каникулы в школе, я несколько раз пытался позвонить Майку в его новую квартиру, но не мог с ним связаться.
На следующей неделе я был в своей комнате в общежитии, и мне позвонила жена Пеппер, Джессика. Она сказала, что у нее плохие новости. Прежде чем она сказала еще одно слово, я уже знал, что это было о Майке. После концерта 1 марта он забрался в свою квартиру, но кувшин пива и его уровень сахара в крови оказались токсичной комбинацией. Он потерял сознание и умер. Мама Мэтта и Майка не получала известий от него неделю и позвонила в полицию. Они выломали дверь в его квартиру и нашли то, что от него осталось на полу. Очевидно, он был мертв уже какое-то время.
Для меня все выглядело как-то абсолютно нереально. Я не думаю, что это действительно меня поразило в эмоциональном смысле. Я всё ждал этого эмоционального удара, но просто оцепенел. Только когда я увидел, как мои товарищи по группе плачут на похоронах Майка, я начал чувствовать, что это было по-настоящему.

В мае, примерно за неделю до того, как я женился, мы договорились отыграть последнее шоу с лучшим другом Майка, Мэттом, который взял на себя вокал. Мы назвали себя Shortwave, но все песни были песнями Cakewalk. Мы просто хотели получить еще один шанс сыграть с ними, чтобы попрощаться. Лично я помню, что играл очень дерьмово, и мой усилитель сломался уже на первой песне. Тем не менее, это было яркий концерт, особенно для Мэтта. Позже мы записали две из последних песен Cakewalk с Мэттом на вокале.

После этого мы со Стивеном переехали, а остальные ребята превратили Cakewalk в группу под названием Johnny Angel с Мэттом Рэббитом, Дэйвом Клэйбурном, Пеппер Гласс, Джошем Тартаром и Дэнни Макклейном. Вскоре после того, как я переехал, Пеппер выгнали из группы и заменили на Джона Визе (теперь уже получившего известность). Затем и Джона выгнали, его заменил Джесси Джонсон (который, я думаю, сейчас играет в Motion City Soundtrack). Это было что-то вроде вращающейся двери (как в торговых центрах) для басистов, и даже я играл на басу на одном концерте Johnny Angel, когда был дома на каникулах. Johnny Angel выпустили один EP на Bloodlink Records. Собственно, это всё, у меня нет больше смешных или сумасшедших историй, которые можно было бы рассказать. На самом деле, все это было своего рода трагедией, и это то, о чём я думаю довольно часто. Я все еще злюсь на Майка. Он действительно не смог позаботиться о себе. Как будто он умер из-за того, что был "too punk rock". Я действительно рад, что знал его, и это было важное время в моей жизни, но это также было время, когда я был погружен в себя. Я до сих пор жалею, что не понял, в какой помощи он нуждался.
Мэтт Рэббит пел в Johnny Angel. Затем он вернулся в колледж и теперь он социальный работник.
После того, как Johnny Angel распался, Дэйв Клэйборн основал группу под названием Stabbed by Words. Они выпустили пару альбомов. Он теперь DJ в Сент-Луисе, а также время от времени играет на реюнионах Unbroken. Пеппер Гласс переехал в Лос-Анджелес и играла в двух группах: Pressfire и Batwings-Catwings. Он совсем недавно переехал в Юту и теперь профессор социологии.
Стивен Бланшар переехал в Сиэтл и играл в нескольких группах. Среди них были Casequarter, Snitches get Stitches и Princess. Теперь он трансгендер и сменил имя на Вайолет Северина.
Я переехал в Вашингтон, чтобы поступить в аспирантуру, и играл в группе под названием East Liberty. Мы записали два демо и выпустили две песни на 7-дюймовом сплите. Ещё у меня есть группа с Пеппер Гласс под названием Action and Arrows. А последние десять лет я снимал документальные фильмы и работал профессором кинопроизводства в Сент-Луисе. На самом деле я работаю над фильмом о тех временах, и недавно я взял интервью у большинства людей, перечисленных выше. Дэйв живет всего в нескольких кварталах от меня. Я не часто его вижу, но (хотите верьте, хотите нет) мы изредка играем в теннис.

От себя скажу, что Cakewalk были приятным эмо-панком, в духе всего того, что я писал в последнее время, Pony Boy Curtis, Superstar, Sinatra '65 и может быть канадского панка 90х.

Pony Boy Curtis / Superstar

Понибой Кёртис был не совсем типичным гризером с не совсем типичным именем. Несмотря на то, что он в свои 14 лет вдоволь настрадался от лишений жизни и вступил молодёжную банду гризеров просто из-за своего социального положения, всё же остался подростком со своими вполне простыми желаниями вроде внимания девочек или крутой причёски. Подростком с обострённом чувством справедливости.

В свою очередь группа Pony Boy Curtis, которая намеренно исказила имя главного героя подросткового романа "Изгои", сделав его именем нарицательным, была вполне типичным эмо-панком 90х годов. Все кто слышал о такой группе, не задумываясь вспомнят легендарный в узких кругах их сплит с группой Superstar. И начну я с этой группы с незатейливым называнием. Superstar распались где-то в 95-96 году, и всё, что у них осталось это как раз одна песня на сплите с Pony Boy Curtis. Я как-то включил трек Sinatra '65 - Fabric Of Self в свою воображаемую подборку лучших песен эмо-панка 90-х, так вот и песню Superstar - Marshall Tucker я включу туда же. Она хороша всем, начиная от бесхитростной, но проникновенной лирики эмо 90х, которой ты всегда веришь и чувствуешь, заканчивая танцевальной мелодичностью гитары, под которую хочется прыгать с криками NOW I'M GONE и NOW I'M DEAD.

Ну так вот, в Superstar играл двадцатилетний Kip Uhlhorn, который и собрал группу Pony Boy Curtis. Кип играл на гитаре, Jimmy Thorne на барабанах, Drew Smith на басу и на вокале. Джимми и Эндрю играли до этого в поп-панк группе со смешным названием Mister Oatmeal, выпустили даже один полноценный альбом, о котором никто никогда не вспомнит. Так вот, собрались сразу после распада Superstar и записали демку на 5 песен, которую я бы очень хотел найти. Ничего о ней не знаю, кроме того, что группа считала эту запись довольно важной для себя, хоть и немного грубоватой. Продавали кассету за два бакса.

Pony Boy Curtis были из Мемфиса, играли в основном в родном городе. В феврале 97 года успели сыграть с V.Reverse и местной хардкор командой Pezz. Ещё они даже напечатали свои футболки и продавали их за три доллара.

В общем, в апреле 1997 года они записали ещё две песни и сразу распались. А в мае 1997 года вышел тот самый сплит с Superstar. Pony Boy Curtis картину на этом сплите особо не портят, в принципе это задорный эмо-панк с непретенциозными текстами (но не такими цепляющими, как у песни Superstar). Зин Punk Planet в 1997 году тоже выделил на сплите именно Superstar, но справедливо отметил, что 'both bands play songs that sound like they really put their heart into them'. Хоть и пост сейчас о Pony Boy Curtis и Superstar другая группа, но я не хочу их разделять. Для меня этот сплит является чем-то завершённым, чем-то единым, как будто это не две группы, а одна. Один из самых гармоничных и каноничных релизов эмо 90х. Издал семёрку, кстати, лейбл Jive Turkey, и я понятия не имею, что это за лейбл такой, кроме того, что он из Мемфиса.

Джимми переехал в Нэшвилл но Кип был (и есть) очень активен. Он переехал в Ноксвилл в том же 1997 и сходу пошёл играть в довольно известной в эмо-хардкор кругах группе The Red Scare, где сдружился с чуваками из Orchid. Через пару лет он переехал в Нью Йорк, где с большей частью состава Orchid играл в группе Panthers. Наиболее известен по Cloudland Canyon, да в целом у него в нулевых и по настоящее время было куча всяких групп. В 2015 играет в групппе U/V Light со своей женой, создал лейбл Intercoastal Artists. А вообще у него даже есть личный сайт, где в разделе своей дискографии он незаслуженно не указал такой классный релиз, как сплит Pony Boy Curtis и Superstar, хотя он играл в обеих этих группах. Короче, очень деятельный человек этот Кип Ульхорн. А вот Дрю Смит стал профессиональным актером и снялся в более чем двух десятков фильмов, причём начал он ещё в 1994 году, во как.

Вот и всё, мой пост про Pony Boy Curtis должен был выглядеть абсолютно так, как я описал выше. Я его полностью оформил, осталось дочитать пару страниц книги Изгои, залить сплит на дропбокс и нажать "Опубликовать". Но. Но я решил написать бывшим участником группы Pony Boy Curtis, просто чтобы успокоить самого себя.

Я давно не писал никому, потому что не было желания и поймал себя на мысли, что постоянно упускаю из-за этого что-то важное.

Написал в инстаграм (привет, 21 век) Джимми, спросил его о Pony Boy Curtis, он ответил, что сложно что-то вспомнить из того времени, упомянул о Mister Oatmeal, пообещал ответить на следующий день или на неделе и пропал :(

Потом я решил попытать счастья и написал Кипу на лейбл Intercoastal Artists. А вот Кип ответил.

И ответил быстро и много, он был удивлён, что его спрашивают не про Panthers или Cloudland Canyon, а про никому не известных Pony Boy Curtis.

Причём диспозиция сразу развернулась не в сторону Pony Boy Curtis, а в сторону Superstar.

Для Кипа и всех остальных эта группа была одним из ярких воспоминаний молодости, и он сразу меня огорошил тем, что сообщил о неизданном (но планировавшимся) LP Superstar и о том, что сейчас он, значит, его отыщет.

Это было невероятной удачей, я был очень рад, что решился ему написать.

Позже он подключил остальных участников Superstar и сейчас я перескажу то, что они мне написали, иногда в форме вопрос-ответ, иногда просто текстом, иногда вольным переводом, в общем, я надеюсь, что разберётесь.

Kip Uhlhorn: "В Superstar я был на гитаре, Matthew Bradley на басу\вокале, Charles Levingston за барабанами и Jeremy Freeze на второй гитаре.

Вдохновлялись эмо группами того периода, нам очень нравились Evergreen, я думаю, что у нас много общего с ними. Да и вообще нам нравились группы вроде Christie Front Drive, может немного Jawbreaker. А ещё очень любили всё с Gravity Records, ну знаешь, Second Story Window или Antioch Arrow.

В основном Superstar играли в известнейшем в Мемфисе панк клубе Antenna, а ещё мы выезжали играть в Нэшвилл, что для нас, учащихся в старшей школе, было просто невероятно.

Вообще Superstar были очень популярны в Мемфисе, где-то есть видео с нашего финального выступления, где место, где мы играем, почти обрушилось от такого количества людей, которые реально сходили с ума.

В то время в Мемфисе было много замечательных групп...Вроде Copout, His Hero is Gone, Adios Gringo и Pezz и, возможно, еще нескольких, о которых я забыл.

О, и Superstar отыграли КУЧУ концертов с группой Red 40, в которой был Бен Николс, который сейчас в Lucero играет. Если ты еще не слышал Red 40, то очень советую поискать. Они были чем-то вроде братской группы для Superstar, и были действительно потрясающими. Я думаю, тебе они понравятся.

По поводу неизданного ЛП и причин, по которым он не увидел свет. Если честно, то я считаю, что мы должны были выпустить его, и я рассчитывал, что нас ждёт большое будущее. Но барабанщик ушёл из группы из-за незначительной (я имею в виду НЕЗНАЧИТЕЛЬНОЙ) проблемы со мной, о чём он в дальнейшем жалел. Это было очень неожиданно, трудно понять и принять. Я был безумно огорчён, потому что мы с Мэттом создали группу несколько лет назад и очень много работали, чтобы достичь того, на чем мы сейчас остановились.

Вероятно, это было то разногласие, которое кажется важным в подростковом возрасте, но не столь важным, когда мы становимся старше. Это было очень драматично, и мне до сих пор трудно это осознать. А ещё мы планировали издать сплит с Christie Front Drive.

Ты вот спрашивал тут про Pony Boy Curtis, про эту группу, в отличии от Superstar, я могу сказать мало. Группа просуществовала всего полгода или год, что-то вроде того. Это была группа, которая более менее (но точно менее успешно) пыталась повторить то, что делала Superstar."

discohijack: "Мой личный вопрос. Почему именно Понибой Кёртис? Даллас был круче!"

Kip: "Хех, ну да, Даллас был круче, но, знаешь, Понибой был...больше эмо"

discohijack: "А что за лейбл Jive Turkey, который сплит издал? Вообще ничего не нашёл про него"

Kip: "Jive Turkey - это лейбл, который был создан только для того, чтобы издать эту семёрку. По сути мы сами её издали." 

Сharles Levingston: "Я был самым младшим в Superstar, мне было лет 15 или около того. До Superstar я играл каверы на Fugazi, The Smiths, Black Flag или Green Day с ребятами своего возраста.

Я ходил в школу с Джорджем, младшим братом Кипа Улхорна. Однажды я был у него дома, а у Кипа в подвале было полностью оборудовано место для репетиций. Мы с Джорджем начали возиться в подвале с инструментами. Кип услышал мою игру на барабанах и спросил, не хочу ли я немного поиграть с ним и его нынешней группой.

Я согласился, и все просто щелкнуло. У нас была отличная энергия и химия, что ли, вместе. Это было так волнующе создавать музыку вместе, такую музыку которую мы все слушали, и которая нам очень нравилась.

А ещё я был очень взволнован тем, что в принципе общался со старшими крутыми ребятами. Кип был на пару лет старше меня и уже был участником локальной сцены Мемфиса.

Мэтт Брэдли... Мэтт Брэдли был фантастическим человеком искусства, пришельцем с другой планеты, которую я действительно хотел посетить.

В первой итерации группы, известной как The Clovers, был гитарист по имени Дэниел Грисбек. Он дружил с Кипом со школы.

Итак, мы начали играть вместе. У Дэниела почему-то не получилось. На его замену я позвал своего друга по имени Джереми Фриз (Jerusalem and the Starbaskets, Cave), и мы переименовали группу в Superstar. Мы регулярно играли в Мемфисе на протяжении нескольких лет. Большинство выступлений проходили в The Antenna Club или Barrister's. Мы также отыграли несколько концертов за городом в Хот-Спрингс, штат Арканзас, где родился Мэтт, а затем однажды поехали в Нэшвилл на шоу с Teen Idols.

Каждый концерт всегда был скорее вечеринкой. Никто из нас не употреблял алкоголь или наркотики. Straight edge был очень популярен в те дни, и многие ребята из sxe были нашими друзьями. Но мы никогда не навешивали на себя этот ярлык, просто были солидарны и всё.

В общем, каждое шоу было социальной феерией. Всегда были новые зины которые раздавались просто так, да и мы просто тусовались с большой группой друзей. Я очень это любил. Я помню, как много улыбался и смеялся, это было незабываемое время.

Ещё один опыт, который я тогда получил и за который благодарен - это дух DIY и то, как мы жили в нём. Нужны песни? Напишите сами. Хотите футболки или стикеры для вашей группы? Придумайте, как это сделать и сделайте. Хотите записать альбом или сыграть концерт? Сделайте это. Этот дух DIY остаётся со мной всю жизнь, и я очень благодарен за это тому времени. Это очень помогло в моей дальнейшей жизни.

Ну и, конечно, сама музыка. В то время не было ничего круче, чем быть причастным к андегруандной культуре и играть что-то своё. Я думал, что что-то было в этом такое наэлектризованное, то, чего никогда не услышишь по радио. При этом это было довольно доступно, в том смысле, что я просто мог собраться с друзьями и играть что хочется.

Мне нравились всякие звуковые эксперименты, страсть и энергия, вложенные в музыку. Это всё было в миллиард круче, чем то, что крутили по радио или MTV.

Позже Superstar распались. Я начал играть в других группах. Собрал группу под названием Placement, мы играли типа Nation of Ulysses. На этот раз я играл на гитаре и пел. Записей нет, но в какой-то момент мы сделали несколько действительно классных футболок.

Потом я снова начал играть на барабанах с Беном Николсом (Red 40, Lucero) и Блер Пирс в группе под названием Lucky Old Sun. Это было здорово, и мне очень нравилась это музыка. Бен придумывал очень крутые песни.

Позже я уехал в колледж и переехал в Боулдер, штат Колорадо, недалеко от Денвера.

Стал общаться с ребятами, которые больше интересовались хардкором и металом. Мы начали играть с Джесси Джонсоном, Дэйвом Генрихом и Тревором Грэмом в группе Shogun. Это была смесь мелодичного метала и матметала, который тогда был в моде. Много странных размеров и куча сложных брейкдаунов. Было очень весело. Выпустили даже довольно много материала и даже турили. Ну вот, собственно и вся моя история".

Вообще я ждал ещё историю от басиста\вокалиста, но что-то он перестал выходить на связь, и я решил запостить то, что есть. Вот так неожиданно закончился мой пост о Pony Boy Curtis, я очень рад, что нашлись неизданные записи группы Superstar. Они действительно неплохие, но до Marshall Tucker ни одна всё-таки не добралась. Огромное спасибо ребятам за все материалы, которыми они поделились.