Full Service Quartet

История группы Full Service Quartet началась летом 1994 года в городе Фейетвилл, штат Арканзас. Столица Арканзаса, городок под названием Литл-Рок это очень известное место хардкор-сцены США. Из Литл-Рока вышли такие исполнители как Chino Horde, William Martyr 17, Five-O, Class Of 84, да много кто.
Богатая и дружная сцена Литл-Рока с восторгом приняла Full Service Quartet, музыканты были далеко не новичками и многие были известны по некоторым своим прошлым проектам. Чип Кинг, Дэн Дин, Джейсон МакКлауд и Марк Добер, вот эти парни и назвали себя Full Service Quartet.
Свой первый концерт группа провела буквально через пару репетиций, со своими друзьями из группы Thumbnail. Ну вообще Thumbnail в Литл-Роке не базировалась, просто многие участники были родом оттуда (добрая их половина раньше в Chino Horde играла).
Thumbnail к тому времени быстро набирали популярность, в декабре 94 поехали в небольшой тур по США и прихватили с собой Full Service Quartet.
Ребята провели приличное количество шоу в Вашингтонге, Мерилэнде, Арлингтоне, Кенте, Мичигане и встретили новый, 1995 год, в Нью Джерси, во время этого тура.
Thumbnail продолжили свой тур, а Full Service Quartet отправились домой, в Арканзас.
Поиграли в Литл-Роке, в родном Фейетвилле и задумались о выпуске пластинки. Долго искать лейбл не пришлось, у друзей из Thumbnail давно уже был свой лейбл File 13 Records (не без помощи гитариста Full Service Quartet Джейсона МакКлауда, хотя File 13 многие поддерживали в то время каким либо образом), на котором Full Service Quartet и издались. Выпустили селф-тайтледную семерку, 5 песен.
По моему мнению эта семерка очень хороша, эмо\хардкор, чуть чуть, совсем немного разбавлен математичностью и нойзовостью, здорово. Некоторые записи Harriet the Spy и Armstrongs Secret Nine можно с ними сравнить, хотя эти две группы были больше подвержены экспериментальности, чем Full Service Quartet.
В мае 1995 года, не просуществовав и год, квартет распался. Правда к радости местной публики (которая всегда принимала Full Service Quartet очень тепло) группа несколько раз играла реюнион-шоу в Литл-Роке. Как правило это происходило в период отпусков, когда вся четверка собиралась вместе в одном месте и одно время. Последнее из таких шоу было в январе 1996 года.
Группа записала в общей сложности 11 песен, но прижизненно было издано всего 5.
Чип Кинг (гитара\вокал Full Service Quartet) и Клэй Симмонс (известен по William Martyr 17) были дружны между собой. Клэй в 96 играл в группе Shake Ray Turbine и предложил Чипу выпустить сплит Shake Ray Turbine и Full Service Quartet. Чип, естественно, против не был, и в 96 году увидел свет данный сплит. По три песни от каждой группы, а оформление к этой семерке сделал, уже упомянутый здесь, Джейсон МакКлауд.
Задорный панк-рок, ну вообще мне первая семерка больше нравится. Издан на Landmark Records, небольшом лейбле Литл-Рока.
И последний посмертный релиз вышел на Council Records в сентябре 1997 года. На этой семерке были последние три неизданных трека Full Service Quartet. Семерка носит название Tetraethyl, вышла в количестве 1000 экземпляров. Все 11 песен, включая эти три, скорее всего были записаны на одной сессии, так что они в духе предыдущих релизов.
Чип, вместе с Симмонсом в 1996 вместе играют в группе Hundred Years War. Позже Чип играл в Generation of Vipers, Invisible Insane, Crown of Glory, а в данный момент он играет сладж с чуваком из Everyone Asked About You и Class of 84 в группе The Body.
Также достаточно активен на сцене Дэн Дин (барабанщик Full Service Quartet), который ушел в более нежный звук, играя инди-рок в таких группах как Fizzgig, 2 Dean Crew, 30 Seconds to Disenchantment, The Rox, акустику в The New Clichés, а сейчас играет в группе Real Live Tigers.
Марк Добер (басист Full Service Quartet) был редактором зина Литл-Рока под названием Ahoalton (еще во времена Full Service Quartet и до них тоже), собственно, он и Джейсон МакКлауд видимо музыкальное творчество продолжать не стали.

Unionsuit - Accidents Happened (7") (1997)

Подробно о Unionsuit - http://discohijack.blogspot.com/2009/10/unionsuit.html
Ну на самом деле интерес к этой группе вызван тем, что в ней играл вокалист\гитарист группы Isis Аарон Тернер.
Да и непосредственное отношение к группе имели и другие "звезды", например вокалист Converge и всякие группы Тернера, которые позже издавались на его лейбле Hydra Head.
Музыкально это метализированный эмо\хк, грязноватый местами.
Мне больше нравится их демка, чем эта семерка. Три песни, не хиты конечно, но и не совсем проходные.
Не добавлю эту семерку в список своих любимых, но может изредка переслушивать и буду.
Эта пластинка была последним релизом для Unionsuit и вышла на Second Nature Recordings, лейбле, на котором позже выпускались Isis.
1000 на черном виниле, 100 на белом. У меня черный. Оформлена пластинка хорошо, ничего лишнего, все вполне органично.

Ordination Of Aaron / Indian Summer (split 7") (1994)

Если вы попали каким либо образом на данный блог, то я думаю, что в представлении обе группы для вас не нуждаются.
Indian Summer и Ordination Of Aaron.
Подробно о Ordination Of Aaron - http://discohijack.blogspot.com/2009/06/ordination-of-aaron.html
Подробно о Indian Summer - http://discohijack.blogspot.com/2011/09/indian-summer.html
Indian Summer за время своего существования выпустила три сплита и все сплит-релизы были далеко не с проходными командами.
Как уже много где было сказано, Indian Summer никогда не давали названия своим песням. Хотя все же не никогда (если послушать лайф, то всем известную песню Angry Son они называют Woolworm), а не всегда.
Названия придумали их поклонники. На данном сплите от Indian Summer две песни, условно названные Touch The Wings Of An Angel... Doesn't Mean You Can Fly и Truman.
Я люблю Indian Summer и даже абсолютно проигнорировал сторону Ordination Of Aaron, на которую они отдали одну песню, Battle Of Tippecanoe.
Я очарован Indian Summer, их шарм в каждой из песен, эти джазово-блюзовые влияния (в которых они сами признавались), придают ту самую, нужную и великолепную окраску их творениям.
Inchworm Records, 1994. Сплит называется Speed Kills, оформлен прекрасно. Было отпечатано несколько цветовых вариантов обложки этого сплита. У меня зелено-желтый.
the summer is over, but you haven't seen the last of me
the summer is over, but it will never be dead

The Day Of Man As Man / Stars Of The Dogon (split 7") (2003)

Подробно о The Day Of Man As Man - http://discohijack.blogspot.com/2010/11/day-of-man-as-man.html
Подробно о Stars Of The Dogon - http://discohijack.blogspot.com/2009/05/stars-of-dogon.html
Обе группы были из Балтимора и обе просуществовали недолго, оставив за собой несколько неизданных записей.
Бен Валлис из Stars Of The Dogon был известной личностью на сцене Балтимора.
Именно он основал Dude Records, лейбл на котором и был издан этот сплит.
Да и вообще участники обеих групп основали множество самых разнообразных групп, в некоторых из них они играют до сих пор.
The Day Of Man As Man распались в 1999. Stars Of The Dogon в 2002.
Сплит вышел в 2003 году, весной 2003 года Джон Голден свел треки The Day Of Man As Man и Stars Of The Dogon.
А записаны обе песни были Адамом Куком (известным человеком в Балтиморе), в 1999 году и в 2001 году соответственно.
The Day Of Man As Man - Ellen Madigan, отличная песня, в стиле всех остальных их записей, прекрасный трек.
Вообще сплит изумительный, Stars Of The Dogon представили лучшую композицию, которую когда либо была записана ими.
Я думаю, что выпущено пластинок было не более пятиста. Забавно, но это первый случай в моей практике, где одна сторона пластинки записана на скорости 33.3, а другая на 45.
Рад, что обе группы все-таки издали эти песни и дали нам прекрасную возможность проникнуться духом тех времен.

Nobuhjest / Traluma (split 7") (1998)

Классическая пластинка двух неплохих групп.
Про Traluma подробно прочитать можно здесь - http://discohijack.blogspot.com/2011/01/traluma.html
Для Traluma эта семерка вышла сразу после их тура, что им было даже на руку.
По одной песне от каждой группы. Benogan называлась песня на стороне Traluma, инди\эмо, поп-мотивы такие, очень неплохо, мне нравится эта композиция. На вокале в этой песне был их басист Джим (обычно в Traluma пел Нейл или Кевин), чья жизнь оборвется годом позже.
Для Nobuhjest это была последняя песня, когда либо изданная ими. Хотя как раз в этого время они записывали материал для лп, но они не дописали его и мастер-кассеты с этим материалом были потеряны. Motivator неплохая песня и я даже не могу отдать предпочтение той или иной группе на этом сплите. Органичный и красивый релиз.
Издал его известный лейбл Smoothlips records, 500 пластинок, все на черном виниле.

The Hated - Desmond Outcast and the Transplanted Heroes (7") (1997)

По сути это совсем не The Hated, но данное мнение настолько укрепилось в массах, что я тоже поддержу его.
Подробно о The Hated - http://discohijack.blogspot.com/2009/12/hated.html
Дэн и Эрик в 14 лет сочиняли потрясающие акустические песенки, но как таковой группы у них не было (условно они называли себя Desmond Outcast) и в 84 были уже основаны The Hated.
В 89 группа уже распалась, но парни из The Hated все же заканчивали какие-то записи. И вот однажды Кен и Коллин на запись не смогли прийти по тем или иным причинами, но пришли Дэн и Эрик. Тут они вспомнили свои юные годы, вспомнили о Desmond Outcast и решили записать их материал в отсутствии других участников The Hated.
Было записано шесть песен, а издано всего две, через десяток лет на Troubleman Unlimited. 100 на золотом виниле и не знаю сколько на черном. У меня черный.
Это просто восхитительная пластинка, я очень ее люблю.
Two People Blue и Wherever You Go. Каждый трек представляет собой концентрацию нежности, в сочетании с простотой лирики. Two people blue надолго в моем списке любимых песен всех времен. Как и Wherever You Go.

Why, when I near your door, must I turn away, when I knew you so well?
Why, when you came to me, did I send you away? When you came to me so long ago.
Two people blue.

Wherever you go I would walk down that line
As we reap what we sow
Assess what we know
Let go of the road we've been walking so long
Stay for a while

Get To The Chopper / Oktober Skyline (split 7") (2006)

Посмертный сплит для обеих групп, Get To The Chopper и O.S.
Про Get To The Chopper я немного рассказал здесь - http://discohijack.blogspot.com/2011/06/get-to-chopper-self-titled-7-2004.html
На этом сплите у них все же немного другое звучание, чем на s/t семерке, меньше сладжа, больше хаотичного хардкора\нойз-рока.
Я все же не берусь утверждать их стиль, также как и в предыдущем посте.
Особое внимание хочу уделить второй стороне, группе Oktober Skyline. Oktober Skyline это хаотичное, кричащее безумие. Я не особый поклонник такого рода музыки, но в принципе сторона O.S. понравилась мне больше, чем Get To The Chopper.
Семерка вышла совместно двумя лейблами Square Of Opposition Records и Cedar Records, в количестве 309 экземпляров, пронумерованных вручную, моя копия под номером 293.
Обложка размалевана вручную акварелью, очень это мило выглядит.

Get To The Chopper - Self-Titled (7") (2004)

Сумасшедшие ребята, Get To The Chopper.
Я не знаю как определить их стиль, безумные крикливые грайнд-моменты, нойз-рок, эксперименты, сладж местами наверное.
Это страшные, но в тоже время милые ребята.
Их взял под свое крыло Square of Opposittion Records, на котором эти парни и выпускались.
За время существования выпустили две семерки, эту и сплит с Oktober Skyline (посмертный).
Особого признания группа не добилась и стала чуть известной лишь по сплиту с Oktober Skyline.
У данной семерки было два пресса и сначала семерка в первом прессе была односторонней, позже двухсторонней. Забавно, но на двухсторонней семерке обе стороны идентичны.
Группа не очень по теме данного блога, но определенный интерес она все же представляет. Сплит с Oktober Skyline - http://discohijack.blogspot.com/2011/06/get-to-chopper-os-split-7-2006.html

No Reply - Carte Blanche (7") (1998)

Дебютная работа группы No Reply, которая довольно долго ждала своего выхода. Семерка Carte Blanche включает в себя два трека, Everything to Give и Sad.
Когда я включил сторону А (Everything to Give) и начал ее слушать, то я ожидал очередное скучное "подростковое" инди\эмо. Но нет, спокойные моменты в песне чередуются с яростным криком, который не является лишним, а лишь добавляет красоту и эмоциональность трекам.
Эти ребята очень мне понравились, сторона В (Sad) тоже хороша.
С таким мощным дебютом парни вполне могли добиться намного большей известности, но искушенная публика того времени судя по всему проигнорировала их.
Издан Carte Blanche на лейбле Streetcar Music International, 500 экземпляров, каждая копия пронумерована.
После выпуска семерки, у группы произошли перемены с составом, они выпустили лишь одну сплит семерку и распались.
Я рад, что узнал о No Reply, спасибо Владу, за то что передал мне эту пластинку.
Хорошая запись.

V/A - The Carlos Compilation (7") (1997)

Этот сборник известен тем, что на нем присутствовали Letters To The Lord Himself и, собственно, только их песня и была оцифрована до сегодняшнего времени с Carlos Compilation.
А ведь каждая группа на нем заслуживает внимания. На стороне А Letters To The Lord Himself и группа Versailles, ну в целом сторона А это быстрый и яростный эмо\хк, обе группы достойны друг друга. О Versailles я никогда ранее не слышал, рад, что познакомился с этой хорошей группой.
На другой стороне группы Omega Man и Serotonin. Serotonin очень нежное такое инди\эмо, мне очень понравилось.
Завершает сборник группа Omega Man, это метализированный хардкор, ничем, в принципе не выделяющийся, но все же органично влившийся в концепцию сборника.
Почти все группы были из Тампы, как и лейбл, выпустивший его. Pleed Records, их третий релиз, 1997 год. Известен лейбл тем, что выпускал как-то Reversal of Man.
Оформление у пластинки небогатое, что странно, на ней даже нет названий песен и я понятия не имею, почему ранее оцифрованный трек Letters To The Lord Himself назвали Bombdrop.
Как бы то ни было, пластинка стоит вашего времени.

Angel Falls

Трио из Феникса, с не особо оригинальным названием было образовано в 98-99-х годах.
Eric Goodman был на барабанах, David Vowell на басу, а Jason Watt гитара\вокал.
В начале 99 года играли в Фениксе с Nuzzle, 1/2 Visconte, Harcuvar и различными другими группами. Причем в своих живых выступлениях они использовали скрипку, а также клавиши, для некоторых композиций.
В 2000 году выпустили свою, видимо, единственную запись, семерку c недвусмысленным названием Music On Vinyl.
По одной песне на каждой стороне, Pink Rain и DNA.
Музыкально это был инди-рок/эмо с различными экспериментальными моментами, наиболее подходящим сравнением являются немцы Dandeleon, особенно в Pink Rain, такой же сладковатый вокал. DNA напоминает Mineral наверное, в целом вышел отличный дебют.
Релиз вышел на лейбле Firefly Records, 1000 экземпляров, первая их пластинка, и похоже, что больше они ничего и не издали, кроме Angel Falls.
Firefly Records охарактеризовывали Angel Falls так:
"This Phoenix based trio can't really be described by comparison. They don't fit into a neat little label like "emo," or "minimalist," or "experimental." Although those elements are there, there's something else, something that defies words, and description, the way music sometimes does. It's personal music, and at the same time it's political and universal and beautiful and harsh music. The sounds, themes, and rhythms vary greatly from song to song, yet they remain original and true to their creative intuition.
Is this post-modern punk? The vocals range from gritty to pretty, guitars from crunch to clear. Moogs and violins appear in some of their songs and performances, but not in all of them. You find yourself noticing things, little sonic treasures you missed during the first listen or show. There's just the right amount of meanness. Just the right amount of sweetness. You have to listen to understand."
Сразу после выпуска семерки ребята покатили в летний тур, 2000 год. Тур был по близлежащим штатам Феникса.
Видимо ребята распались где-то после тура, так как больше ничего не выпускали и вообще никакой информации о них нет, серьезно, полный ноль в интернете. Те крупицы, что я нашел, были на давно умершем сайте лейбла Firefly Records.
Эксклюзив, группа Angel Falls.

Tom Lomacchio / Rob & The Pinhole Stars (split 7") (2000)

Один из самых нежных релизов, которые у меня только есть. И один из самых любимых, эту пластинку я слушал бесчисленное количество раз.
Я не могу выразить все те эмоции, которые у меня возникали, когда я слушал сторону Тома, одна из лучших его композиций, клавишные в его песне берут за душу и просто так не отпускают. Farewell.
Я обожаю Тома, во всех его начинаниях, будь то Plunger, будь то Deadwood Divine, талантливейший человек.
Другая сторона пластинки это Rob & The Pinhole Stars. Роба я знаю еще со времен его участия в группе Cerulean. Сольное же творчество у меня вызвало в свое время восторг и понравилось намного больше, чем Cerulean.
В отличии от Тома, Роб предоставил на этот сплит две песни, Silence и What If We Need One. Мне больше по душе другие его релизы, такие как Stop & Start или сплит с Björn Kleinhenz. Но и эти две песни тоже добрые и хорошие.
Сама пластинка вышла на SCN-Empire, в серии их сплит-семерок которая значилась девятым релизом лейбла (конкретно эта - 09.3). Обложка и все оформление сделано вручную, на кухне у парня, который заправлял лейблом, он подробно об этом написал на соотвествующем листочке в оформлении пластинки. Всего было выпущено около 320 копий, о чем сказано в том же листочке. Белый винил.
Душевная пластинка двух парней из Германии и США. Я люблю ее.

Honeywell - Self-Titled (7") (1992)

Потрясающая запись Honeywell, по сути их первый релиз.
4 безумных трека, 92 год, золотой винил, $ellout Records.
Это был первый и последний релиз лейбла $ellout Records.
Выпущено всего 500 копий и одна из них есть у меня. Девятнадцать лет прошло с тех пор, но Honeywell и по сей день удивляет и потрясает своим сумасшествием, своей яростью и экспрессией.
Каждая песня на этой семерке стопроцентный хит, концентрированная ненависть, заключенная в куске золотой пластмассы.
Я не знаю что еще сказать, да и нужно ли. Honeywell.

Curll - Fox (7") (1995)

Прочитать подробно о Curll - http://discohijack.blogspot.com/2011/02/curll.html
Первая самостоятельная работа шотландцев Curll, семерка Fox.
Честно говоря она оставила довольно противоречивое мнение.
Несмотря на то, что Curll из Великобритании, характерного британского звучания не слышно совсем, на данной пластинке группа ближе к панк-року США вроде Sawhorse, такого вот рода.
По крайней мере сторона А, сторона В (трек Self Obsessive World) вообще по революционному лету.
Записан материал был в 94 году, издан в 95 силами лейбла участников Curll под названием Class Records.
Пластинка просто в конверте, вручную (в моей версии) на обложке написаны название релиза и название группы. На обратной стороне конверта приклеена какая-то фотография и штамп Class Records, однако их размыло со временем. Да и вообще пластинка старая и потертая, потрескивание и шипение изредка присутствует.
Забавный факт, на внутренней стороне конверта мелко написано "thank satan!" и перевернутый крест.
В оцифрованном виде не встречал.

The Better Automatic - Self-Titled (7") (1997)

Подробно о The Better Automatic - http://discohijack.blogspot.com/2010/12/better-automatic.html
Я рад, что мне удалось откопать в свое время семерку этой крутой группы из Вашингтона.
Их лонгплей Parts & Pieces мне очень понравился, а семерка, к сожалению, оцифрована еще не была.
5 треков, изданных в виде семидюймовой пластинки на Resin Records, лейбле, созданным двуми из трех участников группы The Better Automatic.
Ну вообще это дебютная запись The Better Automatic. И на той записи, в отличие от LP, группа ближе к эмо\хк с капелькой экспериментальности. Отличная пластинка, отличные песни. По сути полноценных всего 4 трека, последняя Sock Monkey вообще дурачество, записанное совместно с вокалистом группы The Team Behind Your Favorite Record.

Dahlia Seed / Mothman (split 7") (1995)

Подробно о Mothman - http://discohijack.blogspot.com/2010/12/mothman.html
Не секрет, что обе эти группы были очень дружны друг с другом.
Хотя играли довольно разную музыку, мат-рок парни Mothman и спокойные Dahlia Seed.
Эта пластинка была издана в честь совместного тура Dahlia Seed и Mothman по Канаде.
В то время у Mothman были проблемы с составом и на барабанах у них играл драммер Dahlia Seed.
Семерка выпущена на Troubleman Unlimited в количестве всего 300 экземпляров, красный винил.
Каждая копия пронумерована, обложка вырезана вручную, в каждую копию добавлен кусок ткани со звездочками, и весь тираж разошелся в первые полторы недели тура.
Моя копия под номером 245, чудом досталась мне благодаря брату барабанщика Dahlia Seed Дейву, который нашел ее у себя и прислал мне.
Как я уже упоминал, музыкально это довольно разные группы, на этом сплите от Mothman антайтледный трек, грязный нойз-рок\мат-рок, очень достойно, напоминает Ipecac.
Dahlia Seed предоставила композицию Bee Sting, все в их стиле, прекрасный вокал Трейси, милая и нежная композиция.
До сегодняшнего дня в оцифрованном варианте ее еще не было.
Позже участники Dahlia Seed и Mothman основали группу The Nolan Gate.

Wrought: Ironsmile / Die Kosmo Gesellschaft (split 7") (1999)

Прочитать подробно о каждой из групп представленных на сплите:
Wrought: Ironsmile - http://discohijack.blogspot.com/2009/05/wrought-ironsmile.html
Die Kosmo Gesellschaft - http://discohijack.blogspot.com/2009/09/die-kosmo-gesellschaft.htmls
Этот интернациональный сплит вышел в 1999 году и могу сказать, что каждая сторона представила замечательные композиции.
Первая часть баллады The Cell Phone Fiasco канадцев Wrought: Ironsmile прекрасна, у немцев я бы выделил Familienportrait.
Всего 500 экземпляров этой семерки вышло и издана она была силами двух лейблов, Swingbe:at и C27 Records. Для Wrought: Ironsmile эта семерка была уже посмертной.
Оформление шикарное, приятная на ощупь обложка, и куча всяких инсертов внутри. В основном от Die Kosmo Gesellschaft, они рассказывают смысл своих песен, их переводы на английский и так далее.
От Wrought: Ironsmile всего лишь один листочек с текстом и немного информации.

Angry Son

Живет в солнечной Калифорнии такой известный дядька по фамилии Mike Kirsch. Фигура в хардкоре очень известная, большинство его проектов (а пара десятков наберется) стали классикой. Наиболее известной является Pinhead Gunpowder, любителям эмо более знакомы такие его проекты 90-х как Sawhorse, Navio Forge, John Henry West и Fuel.
Fuеl просуществовал пару лет. Отправившись в тур, в Оклахома-сити ребята подружились с местной группой Angry Son. По дороге они записали хорошо всем известный сплит, ставший единственным студийным документом Angry Son. Так же можно было на last.fm обнаружить неизвестно кем залитую демо-кассету. Итак, надеюсь все припомнили о ком речь, а теперь предлагаю послушать рассказ об этой группе.
Angry Son состояли из Toby Lawrence (голос/гитара), Mike Soper (гитара), Austin Stewart (бас) и David Lowther (drums). Так же их неизменным менеджером и роуди был Wes Harman (его коллекцию фоток тура Angry Son с Fuel можно посмотреть здесь).
Майк и Дэйв начали играть вместе в доме родителей Дэйва в Ок-Сити где-то в 1989-1990. Тоби присоединился к ним и они рекрутировали затем Криса Christopher Gooszen, создав группу One Set Lie. Репетиции переместились в складское помещение которым владели родители Криса. Вскорости после этого Тоби Майк и Дэйв стали работать с Остином и сформировали Angry Son. Имя взято из песни Rites of Spring. Репетиции продолжились в "Skinny Criminal's" - небольшом доме, который снимал Тоби, позади большого дома в котором жил Майк.
Все концерты были в Оклахома-сити и Нормане (города в штате Оклахома) вместе с местными знаменитостями того времени - Janis 18, Chainsaw Kittens, и однажды их даже пригласили на разогрев к Нирване, но походу Нирвана не приехала и группе пришлось отдуваться за обоих. Так же группа дала пару небольших туров, один в оригинальном составе, второй - уже после того как Дэйв и Остин ушли из группы. Оригинальный состав посетил Dallas (Texas), El Paso и Albuquerque (New Mexico), затем присоединился в поддержку к Fuel в Colorado Springs (Colorado), Rapid City (South Dakota), и Minneapolis (Minnesota) - летом 1990го.
Ниже предлагается послушать ливку в Далласе (18 песен, очень хорошего качества запись) в Trees (в Далласе) и на их постоянной площадке (venue) Rome90 в Нормане (1 песня).
Демо записали в Оклахома-сити Russ и Matt Hilbun. Это демо сохранилось на кассетах и известно только в оцифровках разного качества. Сплит с Fuel был записан во время тура. Демо Skinny Criminal's было записано позже чем первое Демо, на бумбокс.
В 1991м Angry Son разделился. Майк и Тоби оставили за собой старое имя, набрав новую ритм секцию - Mike Landis (ударные) и Wes Sharon (бас), их документ - кассета Yesterday. По слухам группа распалась во время поездки в Калифорнию, ребята поссорились и оставили солиста одного в Сан-Франциско.

Angry Son в новом составе сохранил прежний стиль революционного эмокора, а тем временем Дэйв и Остин сформировали Slugfuzle, изменив стилистику на power-metal, вместе с Dalin Horner (гитара), и Brian Cassels (голос). Слово Slugfuzle ничего не значит, участники группы не смогли придумать вменяемое название и просто выдумали слово. Предлагается послушать их демку и репетицию, неплохого качества ну и кстати вполне для разнообразия (нет, это не эмо) неплохие, с вокалом немного под Аксла Роуза, с неплохими соляками и риффами.
1993-1994 - создается группа Gin Box Car - Дэйв, Остин, Брайан (из Slugfuzle), и вернувшийся Майк (из Angry Son). Имя Gin Box Car взято из слов, которые Майк полюбил в книге Керуака "На дороге". Доступна их ливка дряного качества.
Сейчас Майк в Murfreesborough, Tennessee. Тоби в Лос-Анжелесе. Остин в Солт Лейк Сити, Дэйв на родине Дон Мартина 3 в Сент Августине, Флорида.
Тоби играл позднее в группах Molly McGuire (пара дисков в конце 90-х), и продолжении этого проекта - Gunfighter (три диска уже в начале нулевых).

V/A - Capsule (7") (1995)

На самом деле данных небольшой сборник не имел названия, но известен он именно как Capsule, по названию лейбла, выпустившего его.
Сам Capsule Records мне известен по записям Grade, Automatic, Mainspring и этой компиляции.
Но вообще довольно загадочный лейбл все-таки. Эта сборка была седьмым их релизом, вышла в 1995 году и группы на нем были представлены шикарнейшие.
Current, Car VS Driver, Amber Inn и Wallside.
На стороне А были Current и Amber Inn. Current мне особо никогда не нравились и их песня Leech не произвела на меня впечатления, ну не нравится мне их манера исполнения. К моменту выхода этого сборника они уже распались вроде бы.
А вот Amber Inn понравились вполне, трек Winter She Whispered, самая меланхоличная песня на сборнике.
Сторона B, Car VS Driver и Wallside.
Car VS Driver, просто милая довольно песня, ничем не выделяющаяся. Ну все в их стиле, я не знаю что еще сказать. Framework называется их песня.
Wallside - Five, 2 минуты быстрого панк-рока, немного выбивается из общего стиля сборника, заданного предыдущими исполнителями, но в качестве финальной композиции вполне. Wallside поставили хорошую точку в небольшой истории под названием Capsule.

Gray Before My Eyes

Gray Before My Eyes образованы в году эдак 95 наверное, на осколках группы Adventures In Immortality. Keith Dalrymple (гитара) и Mike Roberts (вокал), вот эта парочка была в Adventures In Immortality, плюс Phil Longo (бас), Джош (барабаны). Четверо человек из Орландо (Флорида), они назвали себя Gray Before My Eyes. В таком составе летом 96 года покатили в тур с группой Seven Years War, где познакомились с чуваком из Moo Cow Records (хотя он еще заочно знал Майка по Adventures In Immortality). Во время этого тура (да и не только во время него) Gray Before My Eyes прославились своими сумасшедшими живыми выступлениями, пропитанные эмоциональностью, яростью и "страстью", как выразился один из зрителей того времени (видео их выступления я выложил ниже). Ну так вот, они записали две песни и планировали выпустить семерку на Lookout Records, однако после знакомства с Moo Cow Records они решили издать ее на Moo Cow, что и было сделано. В 96 году она вышла, песни Raze и Hatelust на ней присутствовали. К моменту выхода этой семерки у группы сменился состав, барабанщик Джош уходит из группы, на его место приходит Майки и добавляется второй гитарист Энди, что довольно сказалось на их последующем звучании.
Обе песни на той семерке посвящены протесту против насилия и жестокого обращения с женщинами и детьми. Майк довольно много размышляет и говорит об этом на страницах оформления этой записи.
Сторона B, то есть песня Hatelust, прекрасна, по версии зина Kick Bright она даже вошла в их сборник "лучших песен Орландо" в 2010 году.
Эмо\хк, нечто вроде Parades End, спокойные моменты в песнях неожиданно взрываются криком Майка, вот за что я люблю группы того времени, так это за искренность и в песнях Gray Before My Eyes можно ее прочувствовать очень даже.
В конце 96 года, уже с новым составом, группа записывает 4 песни для сплит лп с группой Instil (которая может быть известна любителям You and I и Neil Perry).
Более плотный, мрачный звук, особенно в песне Faultline, которая является одной из любимых у них. Очень хороший сплит с обеих сторон, не стоит пропускать его.
На этой записи Майк продолжил размышлять о вечных проблемах человечества, только чуть в завуалированном виде, не так прямо, как на предыдущем релизе. Пластинка была выпущена силами Track Star Records (хотя планировалось на Wallflower Records) и после ее выхода Gray Before My Eyes распались. Все их песни были записаны Марком Игноффо на Reel Time Studios, причем все остальные проекты Майка записывались там же.
Большая часть участников, то есть Майк, Фил и Кит образовали группу Song Of Kerman, которая в принципе являлась логическим продолжением Gray Before My Eyes и если вам пришлись Gray Before My Eyes по душе, то Song Of Kerman пропускать ну никак нельзя.
Кстати у Майка был сайд-проект во время Gray Before My Eyes, под названием Dragbody, где он играл на гитаре, хаотичный, быстрый хардкор. Он играл в Dragbody вплоть до 2002 года и после их распада (а Song Of Kerman распались еще раньше) играл в Destination: Daybreak.