Fuel / Angry Son (split 7") (1991)

(Fuel & Angry Son)

Этот сплит наглядно показывает то, как группа Rites of Spring повлияла на панк-сцену конца 80-х. Они дали огромнейший толчок десяткам групп того времени, сформировавшим то, что сейчас зовется "эмо 90-х".
Итак, Fuel познакомились с Angry Son во время своего тура, заехав в родную для Angry Son Оклахому. Подружившись, ребята продолжили тур уже вместе. Это было летом 1991 года.
Собственно, в туре парни решили выпустить сплит, по дороге его благополучно записали. Издан был чуть позже силами Skene! Records, известного тем, что издавал Green Day в 90-м.
Слушая три песни на этом сплите (одна от Fuel, две от Angry Son) в голове лишь - Rites of Spring, Rites of Spring, Rites of Spring, Rites of Spring. У Angry Son даже название группы из песни Rites of Spring - Hidden Wheel.
Сплит хорош весь, полностью. Одна из лучших песен Fuel по моему мнению. Всегда считал их скучными, но на сплите они хороши.
У Angry Son это, в принципе, единственный релиз. Демо-кассеты я в расчет не беру. Мне приятно их слушать. "Эмокор" начала 90-х, ещё не опошленный влияниями метала, хардкора и бог знает ещё чего, что будет в дальнейшем.
Я никогда не мог дослушать дискографию, к примеру, Moss Icon *Rites of Spring Rites of Spring Rites of Spring Rites of Spring* до конца. Плюс этого сплита в том, что он небольшой. Порядка 7 минут обе группы.
Чертовски хорошая пластинка, чертовски хорошие Angry Son и не уступающие им Fuel.

Manrae

Группа Manrae была основана в первой половине 90ых в городе Лестер (Англия), когда находясь под влиянием ранней американской имо-сцены один из участников хардкор-группы Crossfire - Глен Боуэн, решает создать абсолютно новую банду. За пару месяцев Глен находит себе товарищей в лице Филиппа Уилдинга (гитара) и Шона Аткинсона (бас) а сам садится за барабаны при этом, ухитряясь подпевать себе в микрофон. Именно в таком виде Manrae сочиняют свои первые песни, однако позднее становится ясно, что совмещать вокал с горячей игрой на ударных инструментах, даже опытному на тот момент барабанщику Глену становится не под силу. Поиск подходящего драммера становится для группы настоящей проблемой, которая затянется аж на полтора года. Но, не смотря на все проблемы с составом и отсутствие полноценных репетиций, группа напрашивается на участие в готовящейся компиляции от Ebullition Records, приуроченной к выходу 10ого номера культового фэнзина Heartattack. Получив добро на участие в сборнике от самого Кента МакКларда, Manrae отправляются в студию, и в июле 94ого, записывают свой первый студийный трек, под названием «Running On A Treadmill». Отличная, жирно записанная песня не даёт им затеряться где-то между треками Shotmaker и Amber Inn и название группы, наконец-то приобретает вес. Уже через пару месяцев, засветившиеся на модном сборнике и готовые к бою Manrae начинают давать концерты, попутно усадив на периодически пустующую, барабанную табуретку парня по имени Адам Бут.
Через год после выхода сборника, Manrae получает весьма заманчивое предложение от Ebullition Records, на выпуск их первой (и как оказалось, последней) семидюймовки. Не видя причин отказываться, группа отправляется на «Backstage Recording Studio», где в мае 95ого записывает три песни для готовящейся пластинки, переписывают «Running On a Treadmill» а так же записывают ещё 2 новых песни: «Collusion» и «Or Am I Somewhere Else», которые так и не были изданы. Запись проходила под руководством некого Энди Снэпа, известного английского рокера и звукорежиссёра, позднее крутившего ручки на сессиях Cradle Of Filth и Killswitch Engage.
Готовая семёрка получает название Pacata Hibernia, что в переводе с гэльского (один из шотландских диалектов) означает «Покорённая Ирландия» и становится, на мой взгляд, одним из лучших, на тот момент, релизов Ebullition Records. Все три трека слушаются буквально на одном дыхании, ненавязчиво проникая под ребра вместе с эдакой задумчивой печалью. Manrae, часто сравнивают с Bob Tilton, вероятно, не без оглядки место их дислокации. Однако, на мой взгляд, такое сравнение не вполне корректно, записи Manrae (по крайней мере, на семёрке) значительно мрачнее и монолитнее, с кивком скорее в сторону поздних Moss Icon и, пожалуй, Policy Of 3.
Первый трек – «Mr. Leuchter» встречает слушателя монотонными басовыми проигрышами. По словам самого Боуэна, текст, для этой песни (первоначальное название "American Industries Incorporated") был написан под впечатлениями от концерта группы Born Against в Брэдфорде в 1989ом году. В тот день, Глену довелось быть свидетелем того, как толпа оголтелых ребят, трясясь под один из хитов нью-йоркских панк-рокеров - "Murder the sons of bitches", даже не желала понимать, что находясь в своём угаре, вместе с группой, здесь и сейчас, пытаются повесить ценник на человеческую жизнь, и одним корявым росчерком шариковой ручки дать свою оценку таким сложным человеческим чувствам, как жажда отмщения. Эта песня о том, что любое сказанное со сцены слово должно подлежать критическому осмыслению, иначе всякому восторженному танцу и киванию головой в такт заезженным гимнам в действительности грош цена.
Далее следует трек, «Pacata Hibernia». В нём подвергается критике двуличность ирландских оппозиционных политиков, таких как Джерри Адамс или Мартин Макгиннесс. Последний из них, через некоторое время после написания песни получил весьма солидную должность в правительстве, являясь при этом членом националистической организации, действующий от лица партии «Sinn Féin», которая, в свою очередь, имела непосредственную связь с IRA (Ирландская Республиканская Армия) причастной к ряду громких террористических актов, среди которых например, подрыв яхты британского графа Луиса Маунтбеттена.
Последняя песня - "Sleight Of Hand", носит более личный характер. В ней рассказывается о старшей сестре Глена, скончавшейся в 1991ом году от лейкемии.
После выхода пластинки группа существовала чуть меньше года. Финальным аккордом в истории Manrae стало шоу в Брэдфорде в феврале 96ого, вернувшись с которого Глен принимает решение расформировать группу.
Немного отдохнув от активного музицирования, Аткинсон и Боуэн организовывают новую команду «Half Seas Over», в которой Глен снова садится за барабаны, а ещё спустя пару лет, уже с Филиппом Уилдингом, неугомонный Боуэн собирает ещё одну группу - Torrey Canyon. Позднее Филипп засветился так же в парочке странных групп: Wolves! (of Greece) и Lords.

V/A - Heartattack #10 (12'') (1996)

Кент Маклард. Ну я не знаю, сложно переоценить значение этого человека для эмо-сцены 90-х годов. Он очень крутой и продолжает быть крутым до сих пор. В начале 90-х, когда местные панки эмо-сцену довольно таки презирали, Кент взял да создал лейбл Ebullition и заодно зин Heartattack. Предварительно свалив из снобистского Maximum Rock'n'Roll, который не захотел писать ревью на изданный им двойной LP группы Still Life.
Ну так вот, первый номер зина Heartattack вышел в марте 1994 года. В 1996 году десятым номером Heartattack стала эта пластинка на желтом виниле. Когда Кент сказал, что ищет группы для сборника в поддержку Heartattack, то желающих оказалось так много, что все они на него не поместились. Однако Маклард нашел выход из ситуации и несколькими месяцами позже издал сборник Amnesia, но это уже другая история.
Что ж, Heartattack #10 - Incurable Complaint, Fisticuffs Bluff, Jihad, Shotmaker, Manrae, Uranus, Amber Inn, K.A.S.H., Loomis Slovak, IG-88 и Skyscraper. Как вы можете видеть, сборник вышел даже интернациональным, здесь есть группы из Канады и Англии. Большинство из этих групп сам Ebullition и издавал.
Сборник, несомненно, приятный. Приятный как по оформлению, так и по содержанию. Большой и главное информативный 24-х страничный буклет, необычный цвет винила, всё это создаёт, ещё до того как игла коснется пластинки, прекрасное впечатление.
Открывают сборник Union of Uranus. Uranus мне нравятся, это ярчайшие представители канадской сцены. Метализированный хардкор, который позже участники преобразуют уже в более известные группы вроде His Hero Is Gone, Tragedy и Chokehold, но для меня они не идут ни в какой сравнение с Uranus.
Skyscraper предоставили отличнейший трек Looking Glass, приятный эмо\хк, напомнили все эмо-команды 90-х вместе взятые. Однако послушал я их другую запись и немножко разочаровался. Но речь всё же о Heartattack, здесь из трек выше всяких похвал.
А у Loomis Slovak здесь одна из лучших записей в принципе. Местами слышу в них отголоски Honeywell, это прекрасно.
K.A.S.H. не очень мне понравились, бодрый такой панк-рок, ничего особого.
У Jihad, как однажды мне сказали: "вокал все портит", песней Invisible Man они это, к сожалению, доказывают.
Shotmaker завершают сторону А и завершают хорошо. Shotmaker они такие.
Перевернув пластинку на сторону B, сразу получаешь внушительную порцию неподдельной меланхолии от Manrae, а потом и от IG-88 (это Ex-Ignota, их раннее название). Fisticuffs Bluff отдали целых две песни на сборник, это эмоциональный панк с женским вокалом. Они известны и известны в основном гитаристом Дрю Гилбертом и сплитом с Angel Hair. Мне не очень.
Incurable Complaint классная группа, этот безумный метализированный эмо\хк, схожи с Uranus, но отдаленно.
Завершают сборник Amber Inn. Мне никогда они не нравились, но здесь их трек как нельзя к месту, да и он в принципе сам по себе неплохой.
И всё это занимает чуть более получаса. Потрясающий сборник. Нет, серьезно, я стал немного отходить от подобной музыки, и прослушивание этого сборника как будто вернуло меня на 6-7 лет назад.
Классическая пластинка, по таким сборникам можно учебники по эмо 90-х делать.
А сам зин Heartattack просуществовал ещё 10 лет. Кент Маклард напечатал последний номер в июне 2006 года.

Words A Game

Что я могу сказать о Words A Game. Brian Nicewander (вокал), Brock Enright (гитара), Jayson Bautista (гитара), James Powers (бас) и Bobby Rangel (барабаны\вокал). Это были пятеро школьников из Вирджинии Бич, по сути не имевших никакого музыкального опыта, кроме пары несерьёзных гаражных групп. Например Брайан и Бобби бренчали раньше в Happenstance, но подобные группы не выходили за рамки родительского гаража.
В принципе и Words A Game в том же и гараже родились. Но по крайней мере у Words A Game началась довольно активная концертная деятельность, и песни рождались быстро.
В 1994 году собрались и в начале 1995 года распались. За это время записали 9 песен и издали их на диске, который я имею счастье держать в руках. Выпущен он был уже после распада на неком лейбле Ides Of March.
Хотя счастье заключается лишь в том, что мне на самом деле приятно держать в руках этот диск. Оформлен очень хорошо, буклет с текстами, трогательными признаниями участников Words A Game. Кстати издавать в то время диски было дороже, чем издавать винил. Чем обусловлен выбор подобного формата, я не могу сказать, но факт занятный.
А теперь не о самом приятном. О музыке. Words A Game безнадёжно скучны и неинтересны. Музыкально это был просто хардкор того времени, мало того, что музыкально скучно, но окончательный гвоздь в крышку гроба Words A Game вбивает вокалист Брайан. Насколько же скучно и занудно он кричит, более скучной группы эмо 90-х я ещё не встречал.
Песни в среднем чуть более 5-ти минут, и это очень много для Words A Game. Живьем, кстати, они были вполне так эмоциональны.
Тексты в основном интересные, спору здесь нет, кроме, пожалуй, песни Unkind.
Hold the moment close. There will be another, but it will differ. It will swallow the love and pain, and leave only the dull ache of memory.
Words a game is gone.
Its moment has passed; new emotions and truths had surfaced to lead. They understood the honesty of self-expression; that it dictates your actions, and cannot be made to come and go. They left record of their moment and moved on.
Так они написали в оформлении к диску и да, после Words A Game, участники действительно собрали классные группы. Words A Game в основном известны как pre-Owltian Mia, так как там играли все участники (кроме вокалиста). А между тем и вокалист Брайан после Words A Game играл в неплохой группе Moxa.
Я считаю, что Words A Game всё же хороший опыт перед Owltian Mia, которых я действительно люблю. Я рассказал о них довольно подробно в соответствующем посте и советую прочитать его. Там вся информация о судьбе участников Owltian Mia и, соответственно, Words A Game.
Резюмируя, скажу следующее: группа Words A Game напоминает подростка, забившегося в угол и причитающего о том, как ему плохо. В теории звучит неплохо, но на деле это очень нудно, поверьте.

VA - The Emo Diaries Chapter Four: An Ocean Of Doubt (CD) (1999)

Сборники Deep Elm'a Emo Diaries стали знаменитыми, но за рамки сэмплера, коими я их считаю, они так и не вышли.
Хотя Deep Elm красочно расписывает про то, что это далеко не сэмплер, что все песни там уникальны и ранее не изданы. Но время делает свое дело, песни рано или поздно они издаются на будущих релизах групп, и уникальность сборника стремится к нулю.
В то время может это и действительно был неплохой сборник, может и правда Deep Elm помогал молодым группам хоть как-то быть услышанными (ведь политика сборника - "only the music matters, not who submits").
Но, к сожалению, сборники просто утопали в проходном материале, особой концепции и некоего "курса" этой серии я не наблюдаю.
Иными словами, серия Emo Diaries представляет сомнительную ценность. Но! Но были исключения. Сквозь тонну скучных групп нет-нет, но попадется интересный материал, попадется хорошая группа.
Мне случайно перепал диск с четвертой частью данной саги, под названием "An Ocean Of Doubt". Да, и ещё, первое на что я обратил внимание это скуднейшее оформление диска. За лирикой и информацией о группах Deep Elm предлагает мне зайти на их сайт, но какого черта я должен это делать?
Диск увидел свет в сентябре 1999 года и включал в себя 12 групп. В данном случае Deep Elm'у стоит отдать должное, принцип "only the music matters, not who submits" здесь воплощён в полной мере.
Вот полный состав сборника: Five Speed, Red Animal War, John Doe Band, Ed Matus' Struggle, Aina, Further Seems Forever, Keystone Sinatra, Movielife, Spy Versus Spy, ODG, Merrick и Flux Capacitor.
Five Speed скучноватый такой и очень мелодичный поп-панк (инди\эмо с большой натяжкой). Red Animal War после этого сборника подписались на Deep Elm и стали популярны. На сборнике одна из первых их песен вообще. В духе Hot Water Music.
Группа с очень оригинальным названием The John Doe Band из Швеции, у них есть сплит с Far Apart и играют они примерно то же, что и Far Apart. Очень легкое эмо, которое и эмо назвать можно с натяжкой.
Ed Matus' Struggle инди\эмо с чистым вокалом, как и предыдущие The John Doe Band. И как последующие Aina. И как Keystone Sinatra. И как ODG.
Further Seems Forever похожи на Five Speed, The Movielife похожи на Further Seems Forever, боже мой, да все эти группы друг на друга похожи.
С положительной стороны я отмечу только хороших Spy Versus Spy и отменную 12-минутную балладу от Flux Capacitor.
Это всё. Может я просто зануда и не люблю такого рода музыку, которую исполняют большая часть групп на Emo Diaries. Но по-моему этими сборниками Deep Elm явно прочертил линию между андеграундным и рассчитанным на более массового слушателя эмо-панком. Мне этот сборник не нравится, как и вся серия. Эти дневники, перефразируя уже сказанное, по моему мнению и являются промежуточным звеном между эмо-панком из подвалов и эмо-панком, подписывающимся на мажорные лейблы. А может я и не прав. Может я просто пропустил и не понял ту волну, которую поднял в свое время Samiam. Я не знаю.